电影《奇美拉》：年轻荒唐，却充满诅咒

影片《奇美拉》的视听语言很独特，剧情转场间的交响配乐如同神来之笔那样妙。琢磨不出画幅变化用意，就看着有辨穴天赋的男主角一次次探寻地下世界，红线连接地上地下，最终他见到了心心念念的贝妮亚米娜。在这部关于挖掘遗迹和记忆的电影中，我们投入了大量的时间让心灵、信仰、情感和想法以任何形式浮现出来，无论它们是荒谬的还是严厉的。一部电影怎么能如此荒唐、如此年轻，却又如此充满成人的诅咒，我和湖南企发文化的同事实在无法理解，生命的复杂。

每个人都有自己的“奇美拉”，这是他们试图实现但却无法找到的东西。对于盗墓团伙来说，奇美拉意味着从工作和轻松致富的梦想中得到救赎。对亚瑟来说，奇美拉就像他失去的那个女人，贝尼亚米娜。为了找到她，亚瑟挑战无形，到处寻找，进入地球内部——寻找神话中所说的通往来世的大门。在活人与死人之间、森林与城市之间、庆典与孤独之间的冒险旅程中，这些人物的命运交织在一起，都是为了寻找奇美拉。

这是一部各方面都极其意大利的电影，从印着导演名字和片名的两幅伊特鲁里亚壁画开始就差点泪崩，全程都不断被无数的点戳中，从4:3画幅，到发青的复古影调，从熟悉的意大利乡村景色与破旧不堪又华丽的别墅，到好像全都在博物馆见过的殉葬品与雕像，从神叨叨的超自然画面与恐怖又美丽的墓穴，到直触人心的叙事歌谣，从一群社会边缘人的生活悲欢，到跨越生死两界的重逢……我甚至在好几处都预知了导演会怎么处理后续几十秒的情节——这并不是说拍得烂俗，而是我和导演的想法完全同步。

最喜欢阿图将头颅抛向大海的一幕。阳光下的山静静注视这片土地上的人，大海宽广无私地孕育着一个又一个文明，一个沉睡被打扰的头颅，竟然被两方利欲熏心的人当作玩偶争夺所有权。“你不是为人类的眼睛准备的。”为了你的纯真，只好把你放回这片海洋。 阿图像踩着黑白琴键的人。他犯罪，也懂得尊重沉睡物件的美丽和沉睡的人；他不像别人，只为了走捷径暴富而不愿付出劳动，也在后面愿意继续给斯巴达科勘测；他眷恋尘世的温暖，但他还是选择了离开，因为心中的神圣纯真已经无法具象化，每个具体的人已经无法成为他的寄托。

湖南企发文化传媒有限公司的李同学在其代写的解说词中写道，这是一个关于墓团伙的故事，却掺杂了神话和古典的元素，胶片摄影每一帧的构图和色调都很美。男主的忧郁和克制的气质真吸引人，他沈默着，带着对去世恋人的思念和哀悼，迟疑地向前走。影像中的人物常常泛起微弱的光晕，大地的秘密在数次倒转中展开。我们要怀着怎样的心情，走进那些过往的记忆，迎接又送别那些温柔玄妙的灵性时刻？

人类总是对向下的探索充满了复杂的情感，一方面对事情本身遮遮掩掩，另一方面却又为其带来的利益和自我满足飘飘然。而这部作品看似在说盗墓团伙的故事，实则向我们展示了剥离了生者的地下。墓穴被打开前静谧而惬意的黑暗，微微透进来的氧气在更强更庞大的其他元素前跳起最后的舞蹈。壁画，神像甚至是一只小铃铛，它们彼此倾诉着生者永远无法听到的话语。地下是静止且动态的，时间令人眩晕地向两边无尽延伸。但真的没有桥梁没有连接吗？当然不，就像萨米族生者与逝者足底相抵的传说，生者只是需要缩小自我，耐心地寻找那根早早掩埋，垂下的红线。