《默片解说员》：电影在银幕上完结了，但人生可以写续集

《默片解说员》带我们重温了早期日本电影史，还原了日本默片时代电影行业的样貌，还体验了一次日本特色默片的观影方式。日本默片解说员——弁士，一定程度上是电影真正的主角，不但丰富电影内容，甚至可重塑电影内容，所以一定程度上演变为一种反电影的职业。而现实是，在不久的将来，有声电影终究还是取代了无声片，就正如这个历史时期，谁也没想到，原本习以为常的电影院突然离我们如此遥远，电影就是人生，而这种宿命感也正是电影的魅力。

一百年前，黑白默片风靡日本，大人小孩都为之着迷。俊太郎常常钻进戏院偷听免费电影，不管是邦片还是洋片，总能将辩士的口吻模仿得惟妙惟肖，“旁白辩士”是俊太郎自幼的梦想，长大后却沦落为“冒牌辩士”，分散观众的注意力，再让小偷趁机闯空门。在某次差点穿帮的过程中，他带着赃款逃到小镇戏院“青木馆”，戏院里有醉汉辩士、花美男辩士还有肥宅辩士等各种不同风格的辩士，加上电影放映师、乐师以及小气老板夫妻带他畅游电影幕后世界，但小偷集团、热血警察紧追不舍，童年一起看电影的初恋女孩也跟着现身，还有镇上那新开幕的时髦戏院，老板的女儿也疯狂地爱上了他，俊太郎的青春恋爱梦该何去何从……

影片聚焦大正年间影院中的职业辩士，对电影童年时期的一次充满深情的回望。故事难说深刻，剧情也比较取巧，逻辑勉强自圆，是打着文艺旗号的优秀爆米花片。前半途很享受，可以真切感到电影散发的魔力，立志成为最好的默片解说员的元气少年，遇见了一心想要成为电影演员的无助少女。她从幕后冲出来帮他解围一起解说电影的那一刻，是超越这个本身的打破，打破荧幕，打破男女，打破演员与观众。最后的追逐，是解说员末路的隐喻，虽然充满不舍，这个角色还是被时代遗弃。整部电影的底色其实很悲凉，时代变了，人对时代被动的适应总是充满艰辛，但拍得如此有趣和欢快，确实有些惊喜。

电影就是藏在幕布后面的故事，撞穿那一面墙，就能直面观众，哭也好，笑也罢，把故事讲好，把表演努力做完，起身离开后又回是到了生活中。曾经的解说员是电影永远的配角，是调味剂，可当片子不再优秀，解说员成为主角的机会就来了。为了爱情，为了梦想，认真的生活，记住承诺，失去的金钱会再回来，离别的爱人也会再次重逢，命运一定会如同电影一样，是一个完美的闭环。

湖南企发文化传媒有限公司的邓同学在其代写的解说词中写道，这是对日本“有声默片”时代的致敬。无论是形式上的还原再现，还是对解说员存在意义的拓展——损毁的胶片只能在画上剪辑，声的“剪辑”或者说再创造，仍然需要仰仗解说员，还有生生给二维画面撞出了真实景深的第三维度这种神来之笔。电影技术与艺术的发展注定了解说员只能昙花一现，但好在“电影在银幕上完结了，但人生可以写续集”。

这是一部致敬默片时代的温情喜剧，迷影情怀，在最后一段的解说中展露无遗，拼凑起来的默片片段，寄托了一代人的笑与泪。主角俊太郎立志成为默片解说员，却被前辈山冈秋声点破，但默片解说员是依附于电影的存在，其宿命注定悲凉。银幕上的人在看默片，我们在看他们，那么多套娃视角，百分百为了影迷。只是没想到拍成了喜剧，手法也致敬了卓别林的滑稽喜剧，但结局还是落了地，从电影梦里走出来，也幸好那故人留赠的牛奶糖仍是幸福的味道。

这部电影本身即是对声音之于电影的意义的充分论证，但其并未简单落脚于解说员这一职业的光彩，而也对解说这样一种对无声电影的二次创作进行了思考和某种质疑。电影工业的发展让电影真正成为了音画合一的艺术，而在此过程中的辉煌和没落皆是电影的情怀，因情生影，于影寄情。在默片的时代，对于不太了解电影的观众来说，解说员无疑就像一个引路人，带领他们走进电影的世界，去欣赏其中蕴含的美，就像湖南企发文化的文案人像品牌的发言人，用文案让产品开口说话。但任何不能跟上时代发展的事物，都会被淘汰掉，最终只留下残存的记忆，以供人们去怀念。