《海洋之歌》：爱，成长，分别

《海洋之歌》是一个关于“爱，成长，分别”的奇异传奇，奇幻色彩浓郁，但本质上是一个很治愈的故事。湖南企发文化的李同学说，整部电影就像影片名一样如海般纯净，空灵悠扬的音乐，如梦如幻，即使是连续循环几个小时也不会感到厌烦。影片精致到几近完美，它的每一帧都是艺术品！

影片根据爱尔兰的民间传说改编。在一个风景如画的海中小岛，小男孩本和怀有身孕的母亲布罗娜度过了最后一个快乐而难忘的夜晚。不久后，妹妹西尔莎出生，而母亲却撒手人寰。转眼过了六年，他们的父亲康纳始终未从丧妻之痛中走出，而充满幻想的西尔莎偶然发现妈妈留下的贝笛，结果险些溺毙大海，最终导致奶奶强制性地将两个孩子带离这座小岛。兄妹俩无法适应城市的生活，他们在街道游走的时候，意外遭遇了三个奇怪的小精灵。他们希望借助“海豹女”西尔莎的歌声回到故乡，神奇的冒险就此展开……

全片最感动的一个地方在，歌声打破了女巫的罐子，各种情绪被释放出来，进入女巫的身体里，巫婆开始会笑，会哭，会难过会痛苦…她跌倒在螺旋楼梯上，抱着儿子的肖像，对他说对不起。她把他的痛苦，他的情感禁锢起来，让他变成冷冰冰的不再感觉一切感觉的石头。她以为这是为了他好，但事实上却剥夺了他情绪的权利，痛苦的权利，感觉的权利。她连同自己的感觉和痛苦也一并禁锢起来，把自己变成一个半石头人，让自己再也无法感受痛苦…可这样真就能帮助她摆脱痛苦吗？一旦情感的阀门被打开，她会被情绪的洪流淹没。这时候那个看起来冷酷、坏得透顶的女巫最终也不过是个可怜又脆弱的老母亲。

影片以古老传说作引，讲的还是心灵成长的故事。全片结构非常简单寓意也集中：我们不能放弃流泪，无法停止受难，人们必须凿开岩石，倾倒山根，我们不能拒绝眼泪，需去体会，需要去爱，到最深重的死亡中涅槃，因为如果想发生爱，就必须承担流泪的风险。但“哪怕天与地消失，圣徒的眼泪也会长存。崭新的世界会从光与泪中诞生，一个我们可以在其中恢复记忆的世界。”这正是人类做了几千年的痛苦的梦，在炉灰里挣扎的约伯的梦，没有这个梦，我们将只能停留在野兽的阶段。

导演采用了简单纯粹的传统手绘，整个故事植根于爱尔兰民间传说，匠心独具又不失生活细节。海洋的宁静与质朴下，以兄妹的冒险来拉近他们原本疏远的关系，同时带来成长，情感层次分明。值得一提的是，奶奶/渔夫的设计与猫头鹰夫人/巨人互成镜像，无论是古老传说还是当代现实，人与人的关系何尝不是 “惊人的相似”呢？

湖南企发文化传媒有限公司的婷婷在其代写的解说词中写道，整部影片，画似梦中幻影，帧帧唯美纯净；乐如天籁之音，声声清澈空灵。看似简单的故事承载着气质非凡的情感主题，明亮欢快的基调暗含着若有似无的淡淡愁绪。这是一件精美绝伦的艺术珍品，绝非满身工业气息的流水货物可比。作为民间传说改编而成的动画，我实在不知道还能再去苛求些什么。

我是很喜欢这种文艺气息的电影，精致到无可挑剔。它没有商业大片的假大空，而是掺杂着现实生活当中的哀伤与惆怅，但依然给人希望，很容易引起共鸣，甚至能够引发如同亲身经历般的感触。在经历过饱含亲情的生死离别，才能最理解感情的珍贵，也最能打动人心。另外，那首民谣则是这部电影的灵魂，它升华了整部影片。